Martarello Group, l’Italie aux Masters de Feu 2024

Deuxième pays présenté dans la sélection internationale de la 7e édition des Masters de Feu, l’Italie avançait en 2024 sous les couleurs de Martarello Group. Cette maison pyrotechnique installée à Arquà Polesine, dans la province de Rovigo, porte plus d’un siècle d’histoire familiale, d’exigence technique et de passion populaire. À Compiègne, elle venait défendre une certaine idée du feu d’artifice: un art de la précision, mais aussi du partage, capable de rassembler des milliers de spectateurs autour d’une même émotion lumineuse.

Une dynastie pyrotechnique née dans le nord de l’Italie

Martarello Group appartient à ces entreprises dont le nom est devenu indissociable d’un territoire et d’un savoir-faire. L’aventure commence en 1921, à Arquà Polesine, près de Rovigo. À l’origine, Giovanni Martarello développe une production artisanale d’artifices pyrotechniques, dans une Italie où les fêtes de village, les célébrations religieuses et les grands rassemblements populaires accordent déjà une place essentielle au feu d’artifice.

Au fil des générations, l’entreprise s’agrandit sans rompre le fil de ses racines. L’histoire familiale croise celle de Coriolano Martarello, passionné de musique, puis celle d’Ermes Martarello, figure qui a contribué à faire grandir la réputation internationale de la maison. Cette continuité donne à Martarello une identité particulière: celle d’une entreprise tournée vers la scène mondiale, mais toujours attachée à la mémoire de l’atelier, au geste transmis, au respect de l’équipe et à la force d’un nom familial.

Michele Martarello, une nouvelle génération aux commandes

Aujourd’hui, Michele Martarello incarne cette relève. Fils d’Ermes Martarello, il a pris une place centrale dans l’entreprise, notamment à la tête des activités liées aux événements et aux spectacles. Son parcours s’inscrit dans une double exigence: préserver l’héritage familial et répondre aux défis d’une pyrotechnie contemporaine de plus en plus technique, scénographiée et attentive à la sécurité.

Dans l’univers des concours internationaux, cette position est précieuse. Un feu d’artifice de compétition ne se limite pas à la puissance ou à la densité des tableaux. Il doit proposer une écriture, une respiration, une relation fine avec la musique et une construction émotionnelle lisible par le public comme par le jury. C’est précisément dans cet espace, entre tradition et création, que Martarello Group entend inscrire sa signature.

Pourquoi se mesurer aux meilleurs artificiers du monde?

Pour l’équipe italienne, participer à une compétition comme les Masters de Feu répond d’abord à une conviction professionnelle: il y a toujours quelque chose à apprendre des autres. Les concours réunissent des équipes venues d’horizons différents, avec leurs méthodes, leurs sensibilités musicales, leurs choix de couleurs, leurs rythmes de tir et leurs architectures célestes. Observer ces approches, les confronter à sa propre pratique, permet de progresser et de nourrir la création.

Mais la compétition a aussi une dimension humaine. Voir un public nombreux se rassembler autour d’un feu d’artifice rappelle aux artificiers la raison profonde de leur métier. Le feu est un langage immédiat, universel, presque instinctif. Il suspend les conversations, lève les regards, rassemble les générations. Pour Martarello, cette communion renforce l’amour du métier et donne du sens aux longues heures de préparation qui précèdent quelques minutes de spectacle.

Une créativité guidée par la musique et par l’ampleur du rendez-vous

Interrogé sur son esprit créatif, Michele Martarello met en avant le rôle déterminant de la musique. Dans un spectacle pyromusical, la bande sonore n’est pas un simple accompagnement: elle structure l’écriture. Elle impose des silences, des accélérations, des ruptures, des montées en tension. Elle appelle certaines couleurs, certains effets, certaines hauteurs. Le feu vient alors dialoguer avec elle, parfois la souligner, parfois la contredire, parfois l’embraser.

L’échelle d’un concours comme les Masters de Feu agit également comme un moteur. La perspective de présenter son travail devant un public nombreux, dans un cadre emblématique comme l’Hippodrome de Compiègne, pousse les équipes à chercher plus loin. Il faut être lisible à grande distance, spectaculaire sans devenir confus, inventif sans sacrifier la cohérence. Cette pression positive encourage l’audace et oblige chaque tableau à trouver sa juste place.

L’héritage d’un père comme boussole artistique

Lorsque Michele Martarello évoque ses sources d’inspiration, il cite d’abord son père. C’est auprès de lui qu’il dit avoir appris le feu d’artifice: non seulement la technique, mais aussi l’attitude. Travailler avec rigueur. Chercher l’originalité. Soutenir son équipe. Ces principes dessinent une manière de faire, presque une éthique d’atelier, où la réussite d’un spectacle repose autant sur la qualité des produits et des systèmes de tir que sur la solidarité des personnes qui les mettent en œuvre.

Cette dimension collective est essentielle en pyrotechnie. Un spectacle réussi naît d’une chaîne de compétences: conception artistique, sélection des effets, synchronisation, implantation, sécurité, coordination, lecture du vent, adaptation au site. Derrière l’éclat de la représentation, il y a une organisation précise, une confiance mutuelle et une capacité à rester concentré jusqu’au dernier tir. Martarello revendique cette force d’équipe comme l’un de ses atouts majeurs.

Liuyang 2019, un souvenir de victoire internationale

Parmi les grands souvenirs de performance cités par l’équipe, la victoire remportée à Liuyang en 2019 occupe une place particulière. La ville chinoise est l’un des hauts lieux mondiaux de la pyrotechnie, associée à une culture ancienne du feu d’artifice et à des compétitions de tout premier plan. S’y distinguer représente donc bien davantage qu’une ligne de palmarès: c’est une reconnaissance professionnelle dans un environnement où le niveau d’exigence est particulièrement élevé.

Ce souvenir dit aussi quelque chose de l’ambition de Martarello Group. L’entreprise italienne ne se contente pas d’une notoriété nationale. Elle se confronte aux scènes internationales, là où la pyrotechnie devient un art de compétition, de précision et de signature. Les Masters de Feu s’inscrivent dans cette même logique: offrir à des maisons de référence un terrain d’expression à la fois populaire, exigeant et spectaculaire.

« Rock (and Pop) my fire », un thème taillé pour le rythme

Le thème de la 7e édition, « Rock (and Pop) my fire », ouvrait un terrain de jeu particulièrement vivant. Pour Martarello, il évoquait d’abord les couleurs, la lumière et le rythme. La formule suggère une énergie directe, une pulsation, une envie de faire vibrer le ciel au tempo de références musicales accessibles, puissantes, immédiatement reconnaissables ou intensément expressives.

Un tel thème invite les artificiers à jouer sur les contrastes: éclats francs et séquences plus mélodiques, effets rapides et nappes lumineuses, montées rock et respirations pop. Il permet aussi de travailler la couleur comme une matière scénique à part entière. Les rouges profonds, les ors, les bleus électriques, les blancs stroboscopiques ou les bouquets multicolores peuvent devenir autant de réponses visuelles à l’énergie de la musique.

Martarello à Compiègne, entre passion familiale et ferveur du public

Lors de la 7e édition des Masters de Feu, organisée le samedi 21 septembre 2024 à l’Hippodrome de Compiègne, Martarello Group a porté les couleurs de l’Italie dans la course au Master d’Argent. Face aux autres artificiers internationaux engagés, l’équipe italienne a présenté l’héritage d’une maison centenaire, mais aussi l’élan d’une génération décidée à poursuivre l’aventure familiale dans les grands rendez-vous pyrotechniques.

À l’issue de cette édition 2024, Martarello Group a également été distingué par le Prix du Public. Une reconnaissance qui résonne particulièrement avec la philosophie exprimée par l’équipe: faire du feu d’artifice un moment de rencontre, de joie et d’émotion partagée. Pour une maison née en 1921 et toujours portée par la même passion familiale, ce lien avec les spectateurs reste sans doute l’une des plus belles récompenses.